Parmenides, Carl Jung i Virtual Reality: National Dance Company rozpoczyna się z Muriel Romero podczas podróży do wspólnej pogłosu | Kultura
W National Dance Company i National Ballet of Hiszpania, które są dwiema firmami publicznymi, które mamy wokół sztuki ruchu, powiększające powiększenie zwykle z większym wzrostem. Nadal są publiczni i reprezentatywni. A w przypadku pytań, czego się od nich spodziewać i jak powinni pracować, istnieje tyle samo odpowiedzi, co opinie.
Ostatniej nocy oczekiwania przeleciały nad kanałem Red Sala de los Teatros del i zdeponowały ich wielkie obciążenie w dwóch nazwiskach: dyrektor tej grupy od 1 września. Pierwsza wielka premiera stanowej firmy miała miejsce wielka zmiana oczywiście oczekiwano, że nowa osoba się rozwinęła i ogólnie, noc była obsługiwana zarówno jedna rzecz.
#Inbatio okrągły praca Dla 12 tancerzy, którzy byli widziani podczas 40 Międzynarodowego Festiwalu Madrytu w Danza, spoczywa na przemówieniu tak wyrafinowanym jak jego imię. To technika, techniki inkubacja; że Parmenides praktykowali w klasycznej Grecji w celu osiągnięcia stanów świadomości i nieprzytomnego przepływu. Rodzaj hipnotycznej podróży do mimowolnego uzdrowienia i kreatywności (z bardzo urzekającymi futurystycznymi barwami Czarne lustro) i z których proponują odłączenie tych nieskończonych bodźców, które nas otaczają.
W tym sensie zamiar poprowadzenia całego teatru w kierunku wspólnej zadumy i pewnej hipnozy, poprzez dzieło taneczne, jest bardzo potężnym pomysłem z malowniczego punktu widzenia. Ta zbiorowa nieświadomość, że Carl Jung przemawiał, który planuje również seria, położony między ścianami wielkiego teatru, ma wiele poetyckich, a nawet antykapitalisty. W przypadku wyczyny propozycja wykorzystuje złożoną technologię, która tłumaczy taniec na dźwięk, światło i obrazy. I tutaj pojawia się kolejny interesujący pomysł: ciało tancerzy najpierw jako generator wszystkiego innego; Oznacza to, że zainwestowanie tej maksymalnej najbardziej klasycznej koncepcji tworzenia tańca, która mówi, że muzyka najpierw idzie, a potem ruch.
Działanie inkubacja Odbywa się to w dwóch metrach na dwa w środkowej części sceny. W tej małej przestrzeni dwaj bohaterowie, tancerze Gaizka Morales i Shlomi Shlomo Miara, odpowiednio w roli Iatromontis i Mystone, zawierają narracyjną wagę pracy w zmysłowy i precyzyjny sposób. Zwłaszcza Miara odgrywa wyjątkową interpretację w roli Nothing -łatwa i wykazuje bardzo liryczną fizyczność. Ale istnieje również jedna z krawatów pracy: choreografia pozostałych 10 tłumaczy, które tworzą rodzaj greckiego chóru przyszłości, nie łączy się w określonych czasach, a siła jest rozcieńczona w koralowcu. Po pierwszej pół godzinie, kiedy chór zostaje zwolniony z białych szat i pozostaje na czerwono (wraz z czarną, są to trzy kolory, na których zgromadzenie jest wyrażone, zapewniając estetykę wielkiej siły i elegancji) taniec duosów i trios brakuje w programie, w którym firma mogła grać w tej części. W rzeczywistości, w pierwszej wersji tego programu, wydanego w grudniu w Muzeum Uniwersytetu Navarra (MUN), tłumacze mieli tylko dwoje. Podsumowanie do 12 w tym przeglądzie, który został dokonany
Obrazy 3D, które odtwarzają niektóre archetypy Carla Junga i interaktywne brzmienie, są niesamowite w różnych momentach i nie mają malowniczego wyczynu, nic łatwego do montażu ze światłami (absolutnie fantastycznymi) i tłumaczami. A najbardziej żarliwy brak działania w choreografii (co nie oznacza, że nie ma tańca), nie uniemożliwia przyjemności z tego globalnego malowniczego wydanego, w którym ciało (z dala od wystawy) pozostaje bohaterem.
Będą tacy, którzy myślą o tym, tak ryzykowni w kilku aspektach. I będą tacy, którzy twierdzą, że właśnie o to w każdym razie propozycja z formatem instalacji tańca i estetycznego Młody papież Paolo Sorrentino zawiera więcej sukcesów niż słabości i jest przedstawiany jako całe doświadczenie sensoryczne, wokół złożonego i solidnego pokazu.
