Recenzja – Duch samuraja

Bez większego rozgłosu pojawił się na rynku, aby zakończyć rok majestatyczną przygodą godną uznania za dzieło sztuki. Gra stworzona przez Digital Mind Games i wydana przez Kwalee przeniesie Cię do świata pełnego legend i intensywnych walk, w pięknej kinowej atmosferze.

To niezależna gra, która w dużym stopniu czerpie z japońskich legend i potrafi dostosować swoją mitologię poprzez przygodę, która rozwija się pod wieloma wpływami klasyków japońskiego kina, takich jak Siedmiu samurajów i Bunraku, tradycyjny japoński teatr lalek. Dzięki wyjątkowemu pięknu i kontemplacyjnemu, niemal poetyckiemu rytmowi przygotuj się na stawienie czoła krainie zniszczonej przez demony i zanurz się w zaangażowaniu w swoją podróż jako samuraj.

Pewnego razu…

The Spirit of the Samurai ma pulsującą i pilną narrację, w której wcielamy się w Takeshiego, samuraja odpowiedzialnego za bezpieczeństwo swojej wioski i bez jego wiedzy przeznaczonego do pokonania zła. Wraz z legendą o Shuten-Doji, znanym jako król oni i jeden z trzech potworów budzących największy strach w japońskim folklorze, pokój jest zagrożony i wkrótce będziemy musieli stawić czoła kilku stworzeniom, aby chronić ziemie, a także ocalić mieszkańców.

Fabuła rozwija się w trakcie gry i trwa zaledwie pięć godzin, licząc różne próby utrzymania się przy życiu. Historia zaczyna się jednak od spotkania małego dziecka z Kitsune, mądrym yokai, który opowiada doświadczoną przez nas historię Takeshiego, by pod koniec gry wznowić opowieść o tej legendzie o przodkach i wyraźnie pozostawia ogromny haczyk na ewentualną kontynuację . Tak naprawdę, po zagraniu w jedną z najlepszych gier roku, naprawdę mam nadzieję, że Digital Mind Games będzie kontynuować tę folklorystyczną przygodę.

Nie jest to wcale przesada z mojej strony. „The Spirit of the Samurai” jest czymś niesamowitym i zasługuje na podkreślenie ze względu na swoje liczne cechy, począwszy od oprawy wizualnej. Cały czas nie brakuje nawiązań do kina i teatru lalek, zrealizowanych w technice poklatkowej i z pięknymi animowanymi scenami. Paleta kolorów wykorzystuje kolor sepii z ciemniejszymi tonami, aby stworzyć mroczniejszą i bardziej ponurą atmosferę, która uwzględnia całą dzikość potworów i trudności w utrzymaniu się przy życiu w świecie będącym w ciągłym zagrożeniu. Wszystko idealnie pasuje do Twojej ewolucji podczas gry, gdy stawiasz czoła ciemności i nieznanemu.

Podczas tej podróży dowiadujemy się więcej o ruchu Takeshiego, Anako, innych NPC i wszystkich potworach, które utrzymane są w stylu poklatkowym, a także uzasadniają wybory twórców dotyczące walki. Prawie tak, jakbyśmy bawili się lalkami, zdefiniujemy style uderzania mieczem dla ataków czołowych, w górę, w dół, skoków i ataków defensywnych. Wszystkie z miejscem na dwa dodatkowe ciosy, które zdobywasz poprzez ewolucję samuraja i dostosowywanie systemu walki, aby używać go za pomocą odpowiedniego pada kierunkowego i tworzyć różne kombinacje.

Najfajniejsze jest to, jak twórcom udało się stworzyć głębię nawet w prostym systemie, ponieważ masz swoje statystyki (Siła, Odporność, Zręczność i Łuk), a każdy cios ma również obrażenia i prędkość, dzięki czemu możesz analizować preferowany sposób ataku, bronić się lub unikać ataków wroga. Dzięki animacji poklatkowej walki są bardziej rytmiczne i wymagają większej uwagi i ostrożności, aby nie zostać pokonanym jedną sekwencją ciosów potworów. Wszystko, co ma sens w małym świecie stworzonym dla Japonii zagrożonej przez demony i gotowej odebrać życie Takeshiemu.

Folklor jest duszą wszystkiego

Podobnie jak fabuła i system walki, The Spirit of the Samurai ma prosty projekt poziomów dla gry z postępem w trybie side-scrolling, ale został zaprojektowany jako drugorzędne i stałe zagrożenie. Przygotowano kilka pułapek, które mogą odebrać życie Takeshiemu, a także rozmieszczono platformy, dzięki którym przy najmniejszej nieostrożności wpadniesz w kolce. Wszystko to podczas próby obrony lub uniku, przetaczając się, aby uniknąć ataków potworów i zarządzając paskiem wytrzymałości lub energią życiową u góry ekranu.

Przyznam, że wiele godzin wydawało się być dziełem twórców, mającym na celu jedynie spowodowanie śmierci i rozpoczęcie części poziomu od nowa, co wymagało ode mnie zapamiętania dokładnej sekwencji ruchów. Nawet hordy potworów były trudniejsze niż kilku bossów w grze, ale sądzę, że dlatego, że priorytetowo traktowali podróż, a niekoniecznie jednorazowy sukces w podróży Takeshiego w poszukiwaniu Shuten-Doji.

Dowodem na to było to, że w The Spirit of the Samurai rozgrywka odbywa się naprzemiennie pomiędzy Takeshim, Kodamą (duchem lasu), a nawet Chisai, jego małym kotkiem. Dzięki prostym kontrolom eksploracji i poruszania się, będziesz doświadczać różnych widoków tego samego świata, a także stawić czoła zagrożeniom na uzupełniające się sposoby, które jeszcze bardziej poprawią wrażenia podczas gry. Mimo że w niektórych momentach trudność jest niezrównoważona, niekoniecznie w walce, gra jest bardzo kompetentna i wprowadza innowacje we wprowadzaniu nowych funkcji, przełamując jej przewidywalność.

Wszystko jest bardzo dobrze zrobione i zintegrowane z historią i jej propozycją, dzięki czemu The Spirit of the Samurai jest niesamowitym i niezapomnianym przeżyciem. Mimo że występują drobne problemy z wydajnością, powodujące utknięcie postaci w rogach sceny lub walka nie jest płynna, jeśli znajdujesz się w tej samej pozycji co wróg, jako całość praca Digital Mind Games imponuje jakością jego konstrukcję narracyjną, rozgrywkę i kreatywność podczas pracy nad stylem wizualnym w animacji poklatkowej.

The Spirit of the Samurai to list miłosny do kultury japońskiej, bardzo dobrze zlokalizowany dla PT-BR, oferujący wciągające wrażenia, które są zarówno imponujące wizualnie, jak i bogate kulturowo, w grze, która potrafi opowiedzieć dobrą historię, oferując jednocześnie dobre wyzwanie , już ugruntowując się jako nowoczesny klasyk, którego warto doświadczyć.